Diary

《HAPPY BIRTHDAY!》A・K(2008)

9月14日に当館関係者が購入した油彩作品です。
木で枠をかたどって、台形にキャンバスを貼ったユニークな作品。
制作者は、まだ世に出ていない美大予備校生の方なのですが、
絵画というよりも、モノ自体に迫ろうとする姿勢に惹かれます。
この「モノ自体」という考え方は、非常に重要です。
もちろん、多くの哲学者や科学者が結論づけているように、
私たちは「モノ自体」を直接的に把握することはできません。
それは常に自覚的存在として把握されるにすぎません。
その究極的な主観性の迷妄に、私たちはあまりに無頓着なのです。
この作品を制作されたA・Kさんは、
絶対主観性の問題に正面から取り組んでいるように思います。
その姿勢は、彼女の制作ノートからもうかがえます。
絵画という「記号」の虚偽性、欺瞞に対する批判――
私たちは「記号」や「意味」の問題を深く追求すべきだと思います。
そもそも、絵とは何なのかという疑問。
道端の石には一円の値もつきません。
けれど、それを有名画家がそっくりに写生すれば、
絵画として何百万という値がつくという欺瞞――
モノの内容の否定という現象は、ある種の文明批判です。
とりわけそれは、現代社会において深刻な様相を呈しています。
いずれ、それは人間自体にも及ぶことでしょう。
彼女は、その罪深さを自覚するに至った、すばらしいアーティストだと思います。
いずれ有名になった時、この作品もしかるべき公共の美術館に寄贈されることでしょう。
私も、その日を心待ちにしています。

　　　　　　　　　　　　　　【解説】有坂りさこ(奥澤記念美術協会論説委員)

[インフォメーション]しばらくお休みしていましたけれど、随時、所蔵作品を紹介していく予定です。お楽しみに。

《3D絵》F画伯 2000
売約済み

《段ボール画》とともに売却が決まった
FLJことF画伯の2000年の作品です。
この風変わりな作品は、
ある人物の依頼によって描かれたものです。
当時の資料によると、
F画伯はカマイユと呼ばれる
テンペラと油彩の混合技法によって
この作品を書きあげたといわれています。
彼がテンペラ技法に着目したのは、
師事した教授が壁画作家であったことと無関係ではありません。
人物をテンペラでモデリングし、
仕上げの彩色を油彩でおこなうなど、
見た目以上に手間のかかるお仕事なのです。
そんな面倒な依頼を、
暮れもおしつまった2006年の12月に
引き受けてしまったF画伯ですが、
作品は無事完成し、依頼主のもとに郵送されました。
現在、F画伯は銀座の老舗画廊を拠点に活動中です。
なお、Fというのは愛称ですので、
それをもとに作品を探しても見つからないので、
探さないようにしてくださいね。
作風もだいぶ変わってしまいましたので、
なかなか見つけるのは大変かもしれません。
今回、絵を手放した人はこう語っています。

私は彼の昔の絵のほうが好きでした。
もちろん、今の絵も素敵かも知れませんけれど、
それでも、昔のイッちゃった絵のほうが素敵です。
でも、世間の人はみんなイッちゃってないので、
イッちゃった絵なんて誰も買わないのかしら。…

私もイッちゃってる絵、大好きです。

　　　　　　　　【有坂りさこ=奥澤記念美術協会論説委員】

[インフォメーション]F画伯の版画、素描など、お買い求めになりたい方、ただで譲ってほしい方などいらっしゃいましたら、コメント欄にてお問い合わせください。

《段ボール画》
　売約済みのお知らせ

みなさんはこの絵に見覚えがありますか？
銀座の某老舗画廊を拠点に活動中のFLJ画伯
(あえて本名は伏せさせていただきます)の貴重な一枚です。
F画伯の作品は、取り扱い画廊では50万円～100万円の
値がついているのですが、
もちろん、売買の対象になっているのはタブローのみで、
まだまだこれからという新進作家です。
なので、このような小品の売却先を見つけるのは
とてもむずかしいことでした。
さいわい作家の将来性に賭けてみたいという
業者さんがあらわれ、無事、売約となりました。
現状では絵画の値段は作家の名前と作品のサイズ、
作品の技法でほぼ決まります。
作品の内容を問われる機会が少ないのはさみしいことですが、
まずは流通にのせること、
そして一人でも多くの方に作品の存在を
知ってもらうことから始めたいと思い、
当会では売却を決定しました。
誰かが気に入ってくれるといいですね。
以上、奥澤記念美術協会からのお知らせでした。

　　　　　　　　【有坂りさこ=奥澤記念美術協会論説委員】

美術館からのおわび

昨日、当ブログの事情につき、
接続不良の状態が続きましたことを
この場を借りておわび申し上げます。
これに懲りず、足を運んでいただけましたら幸いです。
さて、ようやく例の「段ボール画」の売却先が決まりました。
果たして次はどのような方が、
あの作品を手に入れられるのでしょうか。
そう考えると楽しいですね。
当館の倉庫に眠っているよりも、
多くの人の目に触れる場所に飾っていただければと思うのは
私一人ではないでしょう。
うれしいですね。

[インフォメーション]苦難の「段ボール画」売却先探し、姉妹ブログ「きょーふ日記」でも特集予定です。お楽しみに。

《ひまわり》有坂りさこ 2008

みなさん、元気でお過ごしでしょうか？
今日から私が秋の論説委員ということで、
急いでこんな絵を描いてみました。
すこし大雑把すぎるでしょうか？
これでも30分くらいはかかっているのですが、
私の性格がわかりすぎるくらい丸わかりですね。

さて、初回ということで、
私の大雑把な絵などお見せしましたが、
あいにくといつものテストもまだ準備不足ですので、
今日は早目に切り上げて、
みなさんも思い思いの時間を過ごされてみてはどうでしょう？
まだまだ一週間は始まったばかりです。
心に疲れを感じた時にまたお立ち寄りください。
この場所が、そんなマインド･オアシスであればいいのだけれど…
そう願っています。

　　　　　　　　　　【有坂りさこ=奥澤記念美術協会論説委員】

美術館だより

秋の解説は有坂りさこ論説委員です。
今回は何も解説しないまま終わってしまいましたが、
次回のお話をお楽しみに。
何か人生を語ってくれるにちがいありません。
もちろん、当館は何かを語りたい人を常に募集中です。
ふるってご応募ください。

〔インフォメーション〕ミクロの生命が活躍するシュールな姉妹ブログ「きょーふ日記」、論説委員も愛読のおかしな漫画を連載中です。

《布袋さん》九條狄弧 2005

見ての通り、布袋さんです。
楕円をいくつか並べただけで
このような布袋さんが描けてしまうのです。
私も若い頃は細かい絵を描いていたものですが、
高校を出たあたりからこんな具合になってしまいました。
絵というと、どうしても精緻で巧妙なものを求めがちです。
それが逆に絵を描く楽しみから人々を遠ざけているのでしょう。
もちろん、絵が楽しみのためだけにあるとは考えられませんが、
絵というものは時に人の心を映し、
その鏡映は、いくたりかの洞察を与えてくれます。
外面的な造形にとらわれることなく、
作家の内面に深く沈潜してゆくのは、スリリングな体験です。
上手下手という考え方では味わうことのできない体験ではないかと、
私などは考えています。

　　　　　　　　　　【九條狄弧=奥澤記念美術協会理事】

美術館からのお知らせ
秋から論説委員が代わります!!

ご来館いただき、ありがとうございます。
さて、当館は世田谷区用賀の世田谷美術館とは別物です。
近在の方は、誤って探さないようにお願いいたします。
さて、ここしばらく、奥澤記念美術協会の
九條理事の解説でお届けしてきた当館の展示ですが、
秋からは有坂りさこ論説委員の解説でお届けいたします。
恒例の「作品投影テスト」も織り交ぜながら、
作品の印象などお話させていただきます。
また、ご要望等はコメント欄にて承っておりますので、
お気兼ねなくご利用ください。

[インフォメーション]当館では、あなたが見たい「こんな作品」「あんな作品」、お描きします!!

《亀犬散歩図》九條狄弧 2005

さて、今回は名作「亀犬散歩図」を使って
いつものテストをしてみよう。
いくぶん図版がぼやけているが、
まずは２クリックして図を拡大し、
どんな絵なのかを確認してみよう。
そして、以下の選択肢の中から
あなたの直感に近いものを選べ。

1)　亀に散歩させられている犬の心理が気になる。
2)　犬を散歩させている亀の心理が気になる。
3)　仲の良い二匹の関係が気になる。
4)　背後の落書きのようなものが気になる。

よろしいだろうか。
では、以下に解釈。

1)　あなたは精神的マゾヒストである。
　　だが、抑圧が緩んだ時、自己へと向けられていた攻撃性が、
　　他者へと向かって爆発する可能性があるのではないか。
2)　あなたは精神的サディストである。
　　そのことに気づかず、他者への過度な干渉を
　　愛情と勘違いしているとしたら、
　　いずれ大きな問題に発展するだろう。
3)　あなたは調和や常識を好み、社会的な矛盾には無頓着である。
　　なぜなら、あなたは自身が社会の良識ある多数派の一員だと
　　信じきっているからである。
　　だが、社会＝良識という前提自体に問題があるのではないか？
4)　あなたの個性はいくぶん他から突出しているようだ。
　　その違和感を埋めるため、自己正当化のイデオロギーを
　　捜し求めるのはもっともなことなのだが、
　　最終的には自己と他者のいずれにも正当性がないという
　　結論に達するのではないか。

いかにもな用語を使って物事を説明しているが、
統計学的根拠に基づくものではないので、
くれぐれも盲信しないこと。
マゾヒズムは自己へと向けられたサディズムであると説明される。
また、ユング派ならばその人の「影」が他者に投影され、
嫌悪や攻撃が生じると理解するだろう。
攻撃性のある面が、極めて強く主観に依存し、
いわゆる「もの自体」からある程度まで独立に存することは
おそらくは事実だろう。
もっとも、「もの自体」を直接に把握することは
いかなる場合においても不可能である。
あるいは、自己の主観でさえも、
直接存在としてではなく、
自覚存在として捉えざるを得ないのである。
ゆえに、私はいかなる外的要請も内的要請も
倫理の前提とはなりえないと考える。
しかし、それが必要でないとは言わない。
それは「とりあえずの必要」であって、
絶対のものではないということを自覚すべきだと言いたいのである。

　　　　　　　　　　　　　　　【九條狄弧=奥澤記念美術協会理事】

美術館だより

特別企画「あの画家の作品を売ってみよう」の結果発表、まもなくです。
発表は姉妹ブログ「きょーふ日記」にて。
絵画取引の内幕に迫ります!!

〔インフォメーション〕美術品の市価に疑問をお持ちのみなさん、一緒に新しい価値を創造していきましょう。

《インド婦人像》 2005

最近、展示が体制的というか、
いささか毒が足りないのではないか、
とのご批判を頂戴している当館ですが、
毒に自信のある読者の方は、
ぜひとも作品をお寄せいただきたいと、
私などは切に希望しているところです。
さて、今回も毒気のない作品で申し訳ないが、
要するに、わりにわかりやすく、
見たままに見れる作品をそう呼ぶのである。
そこに感想を求められても、
正直、感想など何もないのだから。
私なども学生のグループ展などに足を運ぶのだが、
正直、コメントを求められても何もコメントがない。
だが、よくよく思うに、
コメントがないことが悪いこととは限らない。
私も昔はよくさまざまにコメントしたもので、
それが見る者の義務のように錯覚していたものだが、
今はほとんど言うべきことがない。
気がつくと作品とは無関係なことを述べている。
というのは、実際、作品というものが
絶対的に主観的なものであり、
自己満足、あるいは自己救済の性格を
強くもっていることをようやく自覚したせいかも知れない。
ある種の娯楽が真の救済とはほど遠いのは、
それがいささか客観的に過ぎるためかもしれない。
客観性とか論理といったものは恐ろしいもので、
それは常に凡人にとっては空虚なものである。
たいがいの人間は進んで不合理な面をもたずには
まともではいられないのではないか、と思われる。
もっとも、美術評論とか芸術評論といった世界に
客観的なナントカというものはもとより存在せず、
そのため、われわれは思い思いの主観的世界にどっぷりと浸かれるのだけれど。
ゆえに、芸術家に等級をつけるなどという行為は愚の骨頂で、
画廊に並ばない絵に価値がないなどと考えるのは妄想である。
とはいえ、額縁の効果というのは絶大で、
絵というのは額縁に入れてこそ役に立つものだといわれれば
それはそれで納得できる部分があるのである。
さて、関係のない話が続いてしまったが、
そろそろ本日の展示について話しましょう。
と、普通ならここでアジャンター石窟との様式の類似だとか
美術史的な背景だとかが語られるのであるが、
まあ、そんなことはどうでもよいことであって、
美術評論と称するもののそういった部分は、
筆者の字数稼ぎだと思ってまず間違いないだろう。
書いている私がそう言うのだから確実だ。
実際、作品については何も語っていないのだから。

　　　　　　　　　　　　　　　【解説=九條狄孤(奥澤記念美術協会理事)】

美術館だより

いつもお世話になっております。
今回は恒例の投影テストがついておらず、
落胆された方も定めし多かったのではないでしょうか。
テストに使える作品を至急捜してまいりますので、
今しばらくお待ちください。
さて、一部関係者の中で話題の
「あの画家の作品はいくらで売れるか」企画、目下進行中です。
複数の画廊にコンタクトをとってみたところ、
興味深い回答が寄せられました。
詳しくは姉妹ブログ「きょーふ日記」にて発表予定です。
お楽しみに。

[インフォメーション]画廊では買えない「無駄美術」の宝庫・用賀遊水美術館は、現代のアレンスバーグ夫妻を募集中です(自薦他薦は問いません)。

Oct / 2008
Su	Mo	Tu	We	Th	Fr	Sa
			1	2	3	4
5	6	7	8	9	10	11
12	13	14	15	16	17	18
19	20	21	22	23	24	25
26	27	28	29	30	31
vin->